這主題可說是『熱情活力的引導展現』的一個延續 , 只不過場景轉到一個較多自然環境進行吧了。

這個拍攝主題若只是自然隨性那還簡單 , 但若要拍抽像概念的”空氣感” 甚至 ”想像空間” 那就困難得多了。 我自己只有個含糊的 Idea , 但能否從我所拍的影像中令人感受到暫時我覺得仍未可以 , 仍要些時間消化及思巧。 加上兩天的拍攝自己的體能亦開始下降 , 所以這輯相我未算拍得很滿意。

這環節相集
http://www.flickr.com/photos/amoksf108/sets/72157629128085979/

回顧這兩天拍攝活動 , 從紅剌蝟的現場指導 , 他的美學人像攝影講座及他書中詳述的心得論點 , 整件事來看 , 紅剌蝟那一套可說揉合了美學藝術的攝影心法 , 可說是非常特別的一種風格, 亦可以說是一種內涵。 

紅剌蝟的書中提到 :

”攝影要進入另一層次隨了技術方面外美感亦很重要 , 美感要瞭解、認知、培養, 須要時間『參透』和『領悟』”  

” 雖然美沒有一個評判標準, 但卻在大部份人中有近似的定義 , (正如金城武與如花比較, 答案會是一面倒)。”

" 美與不美 , 不是對與錯的問題 , 而是深度和品味的問題。”

" 一張相片可以包含很多層次, 包括概念、意識、感情、生命力 ……. 一層一層向深處遞進。 如果你的美學認知夠深、眼界夠廣、感覺夠敏銳、情感夠豐富就可以感受到別人感受到的意境 , 創作者就能拍出有深度的作品。“

看來自己要花點時間多看一些藝術書藉 , 進一步瞭解、認知、培養、參透、領悟美學方面的素養 ………..

今次紅刺蝟活動系列得以成功 , 全賴 50 Perfect 團隊所有工作人員的统籌及努力 , 真的多謝他們能將如此好的交流工作坊帶到香港 , 讓香港的攝影愛好者能有機會接觸不同的攝影風格 , 擴濶攝影領域。

全章完

 第二天的拍攝活動有兩個主題 – 『頹廢調性的人景配搭』 , 『自然隨性的田園走拍』

 『頹廢調性的人景配搭』 其實是整個紅刺蝟人像系列中最吸引我的一個主題 , 這天的拍攝地點是油塘的廢棄工廠 , 一個十分熱門的廢墟拍攝點。 最難得的是當天天色陰暗密雲正好貼切拍攝主題。

紅剌蝟解釋 “一幅畫面中我們要做到元素、色調協調和階才能營做整體氣氛。”『頹廢調性的人景配搭』其實是人與景、光與影、整體色調、Model 服裝造型及姿體語言協調配合的一個混合練習。

要切合萎靡陰鬱的感覺 , 首先Model 不能穿着太鮮艶及性感 , Model的情緒及姿體語言亦不能表現得太過開心及活潑 。 當天的 Model 中除了一位穿了暗紅色裙外 , 其他兩位都穿上黑色衣服 , 基本上都叫做可以。 (即是說下次若想拍這類題材前先要關照 Model 一聲拍攝概念及所須衣物) 。 

選景方面廢廠內有很多色彩塗鴉 , 紅剌蝟指出那些塗鴉會擾亂畫面一定要避開 , 選景盡量拍一些原本巳存在殘舊破爛的東西。

 

這輯相我拍攝時刻意將相機內Picture Profile中的飽和度及色調 Setting 調低 , 將色彩收歛 , 營做一種灰暗主調。

這張相的空間我暗藏了一種想跳樓的不安感。

一種暗淡色彩的處理將一切單純化更能讓人聚焦在人物的感覺上。

這張相我想表達是在黑暗中期望而得不到的一種失落感。

在另一邊有一條油漆脫落的走廊 , 窗外的自然光像掃描一樣鈎畫出整個走廊的空間 , Model 的姿體動作表現了一種無助、疲倦頹廢的無力感。

純用自然光去 Outline整個環境。

我覺得這兩張相片的佈局很有味道。

很多人覺得人像攝影格局要方正 , 切頭切腳是構圖的大忌。 紅刺蝟認為若完全遵守規律 , 要求絕對的平衡構圖法則反倒是限制的開端。 相機取景只是擷取你眼前世界的一個框框 , 而不是在一個框框裡創造自以為的全世界。框框內的東西就是你的重點。 攝影是減去的藝術只要留下來的元素能強化照片本身的意義 , 突出重點或企圖就可以。

有時拍攝重點未必一定要放在 Model的面部 , 有時手部動作身體語言亦能講話。有時不完整的構圖反而令人產生更大的想像空間。

 我刻意安排 Model站在破玻璃後面做成一個破相的格局 , 原因是想利用破玻璃作為面紗的感覺。

滿佈綠色青苔的牆身加上Window Light 正是很好的拍攝點 , 可惜的是 Model 的表情未到位。

這輯相以暗調為主 , 色彩低調有別於自己過往的拍攝風格 , 是一輯自己很喜歡的作品。

這環節相集
http://www.flickr.com/photos/amoksf108/sets/72157629128057359/