大家有睇開我 Blog 的朋友若睇返我兩三年前未上攝影課程時的作品 , 都會覺得我的進步很明顯。這一切都是歸功於多位攝影老師及前輩的啓發 。  每位老師都有他們擅長之處及個人風格 , 好值得我學習、借鏡、參巧。

今次我想講的是我其中一位攝影導師 Daniel Lee 。以下是他的作品相集:

http://www.fotop.net/daniellee/Portrait

http://www.fotop.net/daniellee/vision

Daniel Sir 個子不高 , 比我想像中年青 , 言談率直、親和而有個性 ,  若叫他老師兼太老 , 叫佢師傅又好似好疏離 , 對他感覺上亦師亦友 , 所以我叫他 Daniel Sir。

Daniel Sir 擅長於唯美人像拍攝 , 他的作品非常吸引我 , 亦令我有一種難以描述的感染力 , 亦因為這種感覺吸引我去 “孤身” 去報讀他的課程。

有人會話影 Model 是糖水相 , 即是只求 “養眼" (養顏) 不求內容:
只有技術，沒有藝術。
只有構圖，沒有意圖。
只有感官美，沒有心靈美。
我的看法是層次表達上的分別 , 萬丈高樓從地起 , 試問:
沒有技術根本連影都影唔到又談何藝術?
沒有構圖張相雜亂無章又如何清晰表達意圖?
沒有感官美又怎能吸引人用心去看及感受當中表達的心靈美?

Daniel Sir 對影 Model 的睇法亦很不同 : “主題人像拍攝很多時候所著重的並不是人物本身 , 而是如何借助人物來營造畫面中的情感。你不是在替某人拍照 , 而是借助她來創造一張相片…….."

對於用閃光燈很多人會奇怪日光日白為何影人仲要用閃光燈? 為何影人要用飛燈及又燈又反光板咁大陣仗 ? 用自然光不是更好嗎?  Daniel Sir 解釋 : 因為大白天陽光底下都可以影出好多種唔同嘅 feel！！落唔落閃燈亦要睇你想表現啲乜嘢感覺。 當然有自然光梗係好 , 但若果自然光不佳難道就不能拍攝嗎?  其實如何運用現場環境光角度去配合閃燈角度嘅混合光源絕對唔係一件簡單的事。 用閃燈最高境界係用咗都不著跡為之最高境界。 當然唔識玩吓吓閃到亂七八糟，咁就真係唔閃好過閃！

就像«乘著光影旅行»的李屏賓先生所說 : 光影無處不在，但你不去關心它，它不會屬於你的道理一樣。 而 “光” 這東西不是單靠書本就能夠了解的東西 , 你要置身現場 , 看它、觸摸它、與它溝通共融 , 它才是你的。

燈光人像看似簡單其實是十分複雜的高階玩法 , 因為除了相機運用操控要熟識外、鏡頭的特性、構圖、現場光的應用及變數處理、閃光燈及反光板的配合、現埸光如何與閃光燈融合、 如何找拍攝的主題、怎樣與Model 溝通及作出引導 , 如何分鏡、如何後製、如何增加渲染力去表達一整套感覺 …….. 這一切就像拍戲一樣 , 要多方面的配合 , 並非只靠一部高級相機一支機頂閃燈就能達到的。

Daniel Sir 對閃燈的使用及光質的運用真的是爐火純青 , 他對光質的要求十分嚴格 , 他教我們如何觀察現埸光 , 何謂光質 , 如何利用手上器材或反光板去營做不同光質效果。每一張相的用光都細心雕琢務求盡善盡美 , 大家若細心觀察我 Blog內有關閃燈的文章 , 尤其是最近玩影樓燈的幾輯就會見到啲光打得幾自然及靚。

上他的堂我個腦袋會很忙 , 因為所学的東西頗多。 他着重現場實戰 , 他 Assume 你巳有一定根基 , 而所教的東西是針對環境變化的對應微調之法。上堂時我除了看 Daniel Sir 出招外 , 亦很留心他究竟看什麼？ 想什麼 ？ 留意什麼 ？希望學到他的思巧方法。

上堂時我們根據他的所教方法實習 , 有時影得未如理想 , 他會即時用我們的相機影一個 Model Answer 俾我們睇 。 你不敢相信同一部機同一支鏡在他手上影出來的相片就像脫胎換骨一樣 , 真係唔到你唔服。老實講我每次上完堂回家都會做筆記 , 詳細記錄所學的招式心法以供日後參巧。

有時我會將一些作品供他品評 , 他能快速地指出我相片中的 “核心”毛病在那裡及要改進的地方 , 而非講咗等同無講的抽像概念。 就像我影粵劇那一輯相 , 他就指出我太注重人物拍攝 , 怱略了現場氣氛。 即是說影 Event 要着重現場氣氛的捕捉 , 要將觀賞者帶到如親臨現一樣。

而我另一輯 英西的一些照片 , Daniel Sir 的評語很特別 :  “有好多張都影得幾好！構圖都唔錯！唯一不足就係令我睇起上嚟嘅感覺頗為平凡…..點解比我有咁嘅感覺？！因為缺乏照片嘅渲染性！” 我思巧了一整天終於明白他所指的是相片的色彩、氣氛、格調問題 。 我嘗試用 Photoshop 根據自己的想像執了幾張相再請他品評 , 他的評語簡單直接 :  " 相片的耐看性+戲劇性立刻增加不少！起碼我會更用心去睇睇每一張相裡面嘅嘢！！而且我要題醒玩渲染係會越玩越走火入魔而搞到人不人鬼不鬼！！執相時要時刻提醒自己「中庸」之道。。。不要太過。尤其係嘩眾取寵嘅事千祈唔好試，咁樣反而會令人感覺好討厭。”

當然有些作品未必每個人都覺得好 或欣賞, Daniel Sir 指出: “十個人睇只要有一半以上人認同及讚好就算成功！如果有超過一半以上人睇完都覺得有問題就要檢討衰咗係邊。。。要從中檢討作出改進及修正。 而且係好就係好，係唔好亦唔會因為佢吹多兩句而變得好 。 個道理就係畢加索嘅畫你夠唔夠膽話張張都咁靚，張張都咁好丫？？每個人審美眼光都唔同。 當個個人嘅審美眼光都一樣嘅時候亦代表失去咗自己嘅價值。”

創作同思惟方式同藝術係自己好私人嘅嘢，要忠於自己嘅創作就得。這道理對於一般只追求表面嘢嘅人唔會明白！

Daniel Sir 對我的評語永遠充滿發性 , 所以我對 Daniel Sir 是衷心拜服的。如此一個好老師出書我當然會捧場。

一般坊間的攝影書 , 基本上半本講一些係人都知的器材規格 , 光圈快門這些基本資料 , 後一半則放相及一些相機 Setting , 對一些照片只作簡單解釋 , 那些我最多歸納為影集 , 因為書中內容根本無助你改善技術。

當我細閱 Daniel Sir 那本書的內容時 , 我心中暗說 “有無搞錯???”

我之所以咁講是因為書中所說就等同呀 Sir上課的教科書一樣 , 它比我自己的筆記更加詳細 , 更加清楚及有條理。我看着書中內容再回想起上課時的情景及所學招式 , 真的看得津津有味 , 回味無窮。 我抽取了部份書中的目錄俾大家參巧:

l        別陷入當局者迷的泥淖

l        用定焦鏡的思維來拍攝

l        找到自己的攝影之路

l        正確地與 Model溝通

l        顛覆自己的思維 , 從平凡中創造不平凡

l        人像 x 旅遊的拍攝手法

l        婚紗寫真的表現手法

l        室內影棚的用光

l        現場光及閃光燈混合光源拍攝

l        Photoshop人像編修技巧

l        疑幻疑真的合成製作

大家不要妄想一本書能令你功力大進變成絕世高手 , 但一本好書卻能啓發你思巧俾指引你一個方向。 這本書絕對是我個人的 “攝影聖經”!!

我唯一要彈這本書的是字體較細 , 對有老花眼的我真的有點吃力。 而另一方面我相信 Daniel Sir 亦因為這本書而多收學生 , 又會有排忙 , 我們班師兄弟若要再深造又要有排等。

老套啲講句 “唔怕貨比貨 , 最怕唔識貨” 正所謂睇相佬呃你十年八年 , 這本書是只售百多元 , 內容是堅嘢定流嘢大家不妨去書局自己睇睇 ,  自己去決定值唔值得買。

CP Square
地點：九龍旺角山東街 47-51 號星際城市 2 樓 231 號舖
Page One、三聯、商務等書店亦有售。